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06 – Los caballos La Colección Leonardo
₡3,000
Varios temas ecuestres realizados con diferentes técnicas y un pequeño compendio de anatomía, indispensable para quien se acerca a la representación de este noble animal.
LA COLECCIÓN LEONARDO – 06
#978-88-8172-105-4
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08108106
Categorías: La Colección Leonardo Vinciana, Libros
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