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02 – Las bases del dibujo La Colección Leonardo
₡3,000
Dibujar la figura humana en todas las posiciones y desde diferentes puntos de observación mediante un esquema simple. Adquirir un «alfabeto» para poder dibujar la figura con habilidad y desenvoltura.
LA COLECCIÓN LEONARDO – 02
#978-88-8172-101-6
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08108102
Categorías: La Colección Leonardo Vinciana, Libros
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