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19 – Paisajes La Colección Leonardo
₡3,000
Amplia muestra de paisajes realizados con diferentes técnicas y sección en blanco y negro dedicada al dibujo a bolígrafo; una serie de ejemplos y sugerencias para utilizar esta técnica peculiar, no muy usada, pero de gran impacto.
LA COLECCIÓN LEONARDO – 19
#978-88-8172-118-4
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08108119
Categorías: La Colección Leonardo Vinciana, Libros
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